你听起来很好吃，个性推荐14张风格音乐专辑

上篇是你的耳朵不一样，这篇叫做你听起来很好吃，并不是这篇里面全是美食和悠扬的音乐，而是想换一个名字，仅此而已，好音乐，都好吃。

八、棉花糖《小飞行》

发行时间:2009-05-01

出版者:亚神音乐

曲目

1、小飛行

2、陪你到世界的終結

3、我們都一樣

4、一朵徽章

5、女孩

6、請幫我愛他

7、B612

8、遍地開花

9、欠一個勇敢

10、未來？

团长兼吉他手沉圣哲(圣哲)+主唱庄鹃瑛(球)

来自宝岛台湾的一个两人组合，其实一直以来都很关注台湾的独立音乐，以前也介绍过丝袜小姐，宝岛的独立音乐人都很值得去听，大多数都是坚持着创作自己的音乐，像929、陈绮贞、丝袜小姐、苏打绿、卢广仲、还有今天要说的棉花糖。

看介绍的时候才知道他们曾经历过很长很长时间的街头走唱时光，用我不靠谱的想法那就像是个游吟诗人……可是之中的酸甜苦辣只有经历过的歌手才能知道吧。像丝袜小姐也是要靠打零工才能继续坚持下来，说了很多貌似是无关音乐的题外话，只是想说一下这些音乐的来之不易和更加来之不易的那种不迎合和坚持的独.立.思想，或许只有这样才能做出更好的音乐来。

回到专辑，这张专辑就像是乐团的名字一样软绵绵的像一块棉花糖，丝毫不做作的表达着自己想要表达的东西，很多歌都是初次听的时候没有那种很惊艳的感觉可是再次听起时却发现自己漏掉了那么多。

特别推荐一下这令人感动的声音……

上面这段话是很多年以前写的，这说明也是我很多年以前听的歌，最近这几年也就没再听了，但是偶尔也会在大街或者可以听到的地方放《欠一个勇敢》。

好多年过去了，我们还是欠很多勇敢，依旧没变。

九、反光镜乐队 《释你》

发行时间:2010-04-10

出版者:新汇集团上海声像出版社有限公司

曲目

1、溶化

2、只有音乐才是我的解药

3、嘿！姑娘

4、释你

5、麻痹

6、长大

我最喜欢大反的现场是从优酷下下载的一位歌迷现场用手机拍的视频，在成都一个酒吧。当时唱的是《只有音乐才是我的解药》，不去现场也能感受到现场的燃。我喜欢头戴发带打架子鼓的肢体语言。到最后有为戴着眼镜看着文绉绉的歌迷充上台区抢过主唱的话筒就开始撒欢一般的唱。后面有些评论说主唱太丢人了竟然被歌迷抢了话筒，后面的回复才是这位哥们才是大**，现场要的就是这样的感觉和结局，要得就是大家一起嗨，谁是在乎谁唱的跑不跑调好不好。最后我想说的是那个抢话筒的哥们很像我。

这张专辑里里面有反光镜在现场唱的最多的几首歌，但唯独作为专辑名的《释你》这首歌，却很少在现场唱，最主要的原因应该是氛围不对吧，对于现场高潮气氛的渲染肯定不合适。可我就单单喜欢这首歌，歌词朴实（可能文学水平低不怎么会用修辞）无华（没有才华就写踏踏实实口语化），我不是黑词作者，我只是感受到真实，每一个人都有可能发生在自己身上的故事，他们写出来了就是伟大的。

最后大家最喜欢的歌变成了长大：留不住的时光，擦不掉的伤。可我还是喜欢释你。

留不住的时光，擦不掉的伤
推开那扇遮住光的窗，
是谁改变了属于我的模样
是谁吹灭那传说中的神话
我愿换上那最动人的衣衫
只为等待那最闪亮的出发
长大
我盼望最好永远不长大
我向往躲开岁月的惩罚

十、牛奶@咖啡 《越长大越孤单》

发行时间:2008-03-18

出版者:摩登天空

曲目

1、穿越珊瑚海

2、越长大越孤单

3、如果明天

4、我不是Rock N'Roll

5、咖喱咖啡

6、蝶恋花

7、爱的旋律

8、小丑

9、完美生活

10、夜

Bonus.快乐星猫

实话说听到声音的我无法想象背后的人长的的确有些“文艺”。可能长的很“文艺”的人才能长处这种非常文艺范又不失英伦范的歌吧。

这才不是一只矫情的乐队，更不是一张故作文艺无病呻吟的又哀又丧的专辑。专辑里我最喜欢的是《我不是Rock N'Roll》。不好意思又**了，其实我喜欢Rock N'Roll，只不过喜欢Rock N'Roll就要表现出不喜欢和不屑于喜欢Rock N'Roll和人事物。这首歌传达的意义大概也是同样，我们不必要为了某些事物去学着**，真诚地装自己喜欢装的风格就好。

《越长大越孤单》，这本就是事实上只不过在我们听见这首歌的年纪，我们的思想还不是很成熟，也只是跟着歌词信了歌词，真的长大了，我们会笑起来当初的无知和无畏。只不过是从少年的口中唱出了中年的味道，我们就如此不能宽恕自己，那还有什么值得我们去理解呢？如果明天这首歌，我也很喜欢，如果明天，我们依旧会越长大越孤单，好像也没有什么好的办法。

《如果明天》。长大了就孤单了，明天也不会是过的很好。这个明天谁又知道呢。

岁月是一个封闭的容器

没有人能看懂也看不清

生命里安排让我们相遇

拉着我的手一直走下去

结了婚的要珍惜对方，没结婚的要爱爱人。

十一、 断背山电影原声 《Brokeback Mountain》

发行时间:2005

出版者:Verve

曲目

1.Opening

2.He Was A Friend Of Mine

3.Brokeback Mountain 1

4.A Love That Will Never Grow Old

5.King Of The Road

6.Snow

7.The Devil's Right Hand

8.No One's Gonna Love You Like Me

9.Brokeback Mountain 2

10.I Don't Want To Say Goodbye

11.I Will Never Let You Go

12.Riding Horses

13.An Angel Went Up In Flames

14.It's So Easy

15.Brokeback Mountain 3

16.The Maker Makes

17.The Wings

这部影片赢得的除了无数的奖项，还有还引来了世界对华人电影导演李安的关注。当影片得到世界承认的时候，观众也把回忆留在美丽的电影音乐当中。开篇曲Opening就把我们带到了广袤的中西部，清脆的吉他让你心驰神往。He's afriend of Mine预示着两人不同寻常的关系。影片最为人熟悉的是那曲“I don't wannasay goodbye",这首歌曲在影片将要结束的时候响起，悠扬的小提琴加上歌手深情忧郁的演唱，唱得是对伟大爱情的无限唏嘘。

吸引或者说支撑我看完断背山的最重要的动力其实是电影的OST。看过断背山的朋友可能都觉得电影起初并不怎么引人入胜，节凑缓慢，也看不出人物之间的态度暧昧到那种程度。遍山的牧场和西部的旷野，让人心醉，加上简单的吉他和悠扬的远山镜头，让我们接着要听下去，对，是听下去不是看下去。当时的我到不觉得两位男主杰克吉伦哈尔和希斯莱杰有多么帅。看完电影后来我才知道在这部片子里李安和所有爱惜这部电影的朋友追求不是帅而是迷人。迷人的故事迷人的音乐迷人的关系和迷人的美好。最初的美是形容男子的，美男子就是最迷人的。

最后介绍下原声带的制作人古斯塔沃.桑托纳拉（Gustavo Santaolalla）。

GustavoSantaolalla出生阿根廷，揉合摇滚、爵士与传统拉丁乐，曾以《摩托车日记》原声带获得英国奥斯卡奖最佳电影配乐， 他在《断背山》再现神妙吉他功力，简单拨弦勾勒出广漠草原景致，搭配弦乐也为这段悲伤爱情铺展出朴实隽永的意象。

十二、迪克牛仔《本色》

发行时间:：2004-04

出版者:：上海声像出版社

曲目

1、死心踏地

2、你是你我是我

3、到底我要等到什么时候

4、莎郎嘿

5、机场

6、不忍

7、爱盲

8、心痛的感觉

9、英雄

10、男儿当自强

基本喜欢迪克牛仔的人都是从他的翻唱开始的，那些经典的歌曲就不说了，我在这就不**了。对于他的真名，我在这里不叫他老爹或者他的原名李劲章还是林进璋了，我们都认作他是迪克牛仔。

这张专辑是高中的时候从音像店买到的。作为他第一张非翻唱的专辑，或者说原唱专辑（为了求证是不是真的第一张我又去看了看其他专辑，确定就是），可能不如其他经典歌曲翻唱的流畅度那么高，但绝对是迪克牛仔个人风格的一种突破？或者是说丰富。毕竟在这之前他翻唱的全都是苦情歌，而在这张专辑里面虽然还是以苦情歌为主，但是有了几首比较中性或者说调皮的歌，比如《机场》《英雄》《爱盲》。

专辑最具流行特点的当然是主打歌《莎郎嘿》。莎郎嘿在台湾的闽南语中就是我爱你的意思，当跟着旋律一起哼着“莎郎嘿莎郎嘿”的时候，虽然知道是“我爱你我爱你”，但就是唱不出来“莎郎嘿莎郎嘿”的感觉。这就是填词和作曲的搭配。

想要耐心听下来这张专辑，实话说还是需要耐心的。对于只关注迪克牛仔那些经典翻唱的歌曲的歌迷来说建议这张就不要全部听完。但是对于喜欢迪克牛仔的歌迷来说，这张专辑是非常耐听的，推荐给大家。

都说迪克牛仔的嗓音是沙哑粗粝沧桑感，再加上基本每首都是情歌，所以唱出了不一样的味道，但是我感觉迪克牛仔是用心在唱，我说的用心请大家类比腾格尔唱天堂、齐秦唱外面的世界，唱到心里了，听的人也听到心里了。

希望老爹能再出几张专辑。能参加一次他的演唱会。

十三、Simple plan 《simple plan》

发行时间:2008-02-12

出版者:AtlanticRecords

曲目

1、When I'm Gone

2、Take My Hand

3、The End

4、Your Love Is A Lie

5、Save You

6、Generation

7、Time To Say Goodbye

8、I Can Wait Forever

9、Holding On

10、No Love

11、What If

12、When I'm Gone ( Bonus tracks)

13、Running Out of Time (Bonus tracks) ♫

poppunk总是瞬间就让我们年轻了。

简单了解下简单计划乐队：简单计划乐队Simple Plan于1998年成军于加拿大蒙特利尔，由主唱Pierre Bouvier、双吉它手Jeff Stinco及Sebastien Lefebvre、贝斯手David Desrosiers与鼓手Chuck Comeau组成。五名团员都是加拿大的法国后裔,乐队音乐的多元化在专辑中体现的非常充分。

这张专辑是乐队的第三张录音室专辑，改变的不仅仅是他们自己，还有更多—特别推荐首波主打when I’m gone！其实个人更喜欢后面的Bonus track，吉他清唱的很惬意。

和大多数人的看法一样，他们在这张专辑中的改变几乎让人咋舌，以前那票嘻嘻哈哈整天游手好闲偶尔有点天真怪想法的孩子不见了，当年他们还唱着I’m just a kid抱怨着godmust hate me甚至痴线的想着me against the world，偶尔把收音机调很大声呆在屋子里咆哮着Welcome to my life……的时候很多人开始爱上他们—可是现在他们变了—不再唱着孩子们生活在第三次世界大战里，也不会骂别人拿photoshop弄照片了。

他们的歌里没有那么多人关注的事情了—没有青春期的懵懂了—成熟的音乐为他们带来了更广阔的市场—同样让他们失去了那份让绝大多数人所追捧的悸动，或许这是他们失去最多的。有人说他们的歌是PUNK，好事者在前面加了个POP—流行朋克本来就挺扯淡—要是遇到anti-flag那票愤青各个都死远一点！不过只要好听—我才不管—你是艾薇儿sum41或者绿色的日子……

十四、海角七号 电影原声

发行时间:2008-10-24

出版者:豐華唱片

曲目

1、第一封信／友子你還在等我嗎

2、Don't Wanna

3、第二封信／時代宿命是時代的罪過

4、愛你愛到死

5、第三封信／友子我就是那時愛上你

6、去哪裡(丹耐夫之歌)

7、第四封信／海風啊為何總是帶來哭聲

8、給女兒

9、第五封信／友子我真的很想你 啊！ 彩虹

10、無樂不作(電影Live版)

11、第六封信／我把愧疚寫成最後的一封信

12、國境之南

13、野玫瑰

14、第七封信／情書

15、Bonus Track：1945完整演奏版

海角七号，那一年非常流行的电影。海角七号的出现，也让大家再一次开始认识和关注台湾电影，在此之前，大家也就知道杨德昌和一一。海角七号的故事俗套，但就是它的ost给这部电影加了分。看完这部电影，我才意识到范逸臣其实是个演员，而且他的歌唱的真的很不错。也是从海角七号开始，台湾越来越多的清新和爱情电影也越来越被大陆观众所认识和接受。海风吹过海沙的时候，中光宇的歌声从海边一直响彻到结尾的演唱会。范逸臣在电影里演唱的都是摇滚范儿，明快清澈，虽然由一个粗线条和旷歌声的人唱出来，但是就是给人无比乐观和信念坚强的感觉，总觉得范逸臣会找到他想要找到和后悔失去的东西。

当然，也不都是ost的作用，电影本身也非常不错，恰到好处的配乐总是需要交代完整的画面作为注脚，这样才能体现音乐和电影配合的价值。

这部电影值得重温，同时推荐艋舺的OST。

结束语

还有好多单曲和演唱会推荐，但是这次推荐的是专辑，所以就单另再说一说。

许嵩的《城府》：你的城府有多深？从许嵩嘴里唱出来就好像城府这个东西是非常俏皮的，我们都知道我们的城府有多深。

戴佩妮的台大演唱会。虽然我看的是不太清晰的版本，但是现场的故事性和表达性还是很强烈的，我觉得是penny最好的演唱会没有之一。作为我喜欢的为数不多的女歌手，penny的专辑都是有听头的，她不停留在爱来爱去的俗世，俨然是超脱一般的存在。

痛仰《不要停止我的音乐》，这张专辑不算摇滚算流行了，这也是痛仰被批评的最多的专辑，但是奇怪的是也是最流行的。痛仰的户外现场确实很赞，我推荐乐视不插电现场，痛仰在不插电现场的每一首歌都降慢了一步，特别是唱到这张专辑的歌曲是就会有不同的感受。一直往南方开。

说到音乐专辑，当然还有各种电影电视的OST。《无耻家庭》《老友记》《超感空间》以及郝蕾的ost都非常棒，很多也可以作为自己制作视频短片的背景使用。

《音乐公路之旅》《中国公路音乐盛典》纪录片，早期的迷笛音乐节的纪录片和现场实录我都收藏了，还有很多的国内摇滚纪录片，在路上的在摩托车上的在现场的在舞台的在旅馆的在帐篷的。

现在很多的新专辑并不是不好，而且很多水准颇高。

让人无法拒绝的是，以前的专辑不论是制作的精良还是承载的意义太过于厚重，我们不得不继续听。