即是古风小说写作工具也可作兴趣启蒙！《画里有话》值得拥有

想写古风小说，发现心中虽有千言万语，但笔钝词穷难以下笔？

想培养自己的艺细胞，但看着厚重的专业赏析书籍又望而却步？

想增加孩子的国学文化常识，但书海茫茫，难以找到启蒙好书？

针对以上问题，这里有本好书可以推荐：《画里有话：在故事里秒懂中国画》。

📚·基础信息

作者：丹青旅者。本名李海峰

中国艺术研究院导师，师从娄师白先生

出版：江苏凤凰文艺出版社

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版次：2024年7月第1版

平时分享书籍，我很少会提及封面、装帧等基础元素，但是《画里有话》真的值得专门提几句。因为插有不少书画，为了增加读者的阅读舒适感，本书采用了裸脊锁线装订，可以做到180度平摊，无障碍阅读。

裸脊锁线装订

看书画更方便

一般做裸脊锁线装订的书籍，为了保持装订处的干净，都会配有书衣（也叫护封或书套）。《画里有话》的书衣做了镂空设计，配合封面的Q版仕女图，创意感与趣味性十足。属于在从书店的堆头路过，会一眼注意到的存在。

镂空下方放的本书赠品小卡片

比较惊喜的是，随书附赠了4张2025年的卡片日历，正面配图分别是：《芙蓉锦鸡图》、《水墨葡萄图》、《孔雀竹石图》、《万山红遍层林尽染》。从整书的各种细节来看，确实处处能看到整个团队的用心，是近期看的书籍之中，颜值数一数二的一本。

👍·字画艺术的启蒙好书

就从开篇提问的三个问题中，第二和第三聊起吧。

在我看来，不管是成人还是儿童，如果想打开一个全新的知识领域，并想长期在此领域深耕，由兴趣激发更多的渴望是最好的方式，有点忌讳一来就上专业书。道理很简单：专业含量过高的书籍，光是去查名词解释，就耗光了90%的热情，以至于兴趣的大门还没完全推开，就停滞在了连基础名词都看不懂的尴尬。

所以，培养兴趣爱好，格外讲究由浅及深、循序渐进。

《画里有话》选取了从汉代到近现代共计27幅名家书画进行讲解。与传统艺术类赏析书籍不同，这本书的切入角度正如书名“在故事里秒懂中国画”。而这些故事主要来源于两个角度：书画作者的故事、画中景或人的故事。在讲究趣味性的同时，也向读者简单的科普了书画作品的技巧基础知识。

我觉得这本书的可读性、趣味性表现在：

1、清爽的排版、语言的幽默

其实刚才在写书籍基础信息那一小节时，就想把“清爽的排版”加进去。但是看到那个小节已然夸了团队这么多，而正文内容还没开始，于是就把这个优点放到了此处。前文聊到过，我不是很建议才入门就啃专业书，先不说那些完全陌生的名词，就光是那密密麻麻的小字，就能引发多少人高三的恐惧。《画里有话》的排版相当清爽，文字、插画的配合恰到好处，美感足，阅读不会累。

至于言语幽默，我随意翻了一页，就见到作者写到“弹幕达人”以及“翻译过来就是说：好可惜哟，没地方打补丁喽”。当然这种写作风格不是所有成人都会喜欢，但是这些时代化词语，对于孩子真的有相当大的吸引力。

2、每部作品不是统一的介绍格式

传统的艺术赏析类书籍，大部分都是统一的介绍格式，如：作者信息、创作背景、技巧分析等。这种统一的模板，很容易造成入门读者的阅读疲劳。

《画里有话》涉及的27部作品，打破了这种固定格式的介绍模式。有的从作者故事开始，有的从创作背景开始，有的从后世争议开始……不同的切入点，增加了整本书的耐读性，然后穿插着解析作品的精彩之处。

3、努力引导读者参与互动

引导互动，是激发兴趣很有用的一个手段。这27幅名家之作，不少都是存有争议的作品，作者会把不同的观点进行简述。比如《虢国夫人游春图》中，画中到底谁是虢国夫人在业界一直存有争议，作者将主流的“红裙女子说”、“蓝裙女子说”、“男装说”都做了分析，然后通过插画的方式引导读者进行思考。这种互动，相当容易引发认真读者的兴趣，从而进行扩展阅读。

综合以上三种因素，我觉得《画里有话》作为一本中国字画的启蒙书籍是相当不错的选择。排版、内容、插画、互动、阅读体验，方方面面都在兼顾，确实属于诚意之作了。

👍·小说作者的实用工具

写作大神就可以忽略这个小节了，原谅我班门弄斧了

咳咳，不知道看到这篇文章的值友，有没有想投身小说事业（严谨点：网文、网文……）或者正在写文的作者。如果写作题材是古风类，但凡是个认真想写好文的作者，初创作者一定会面临的问题：词汇量缺乏以及古今称谓的差别。

比如聊到小说中的人物有作画的场景，旁边人称赞，是不是只会用：妙笔生花、栩栩如生、气势蓬勃、力透纸背……当然，这些不是说这些词语不好，而是比较泛泛而谈，少了那么点细节以及差异化。

又或者，当你的主角在逛街，看见了某个店铺在店门口立的广告，对这家店的有了兴趣。现代文直接用广告、海报、LED屏都可表述，那如果是古风文又该怎么说？

所以，对于初写古风网文的作者，常识积累是相当重要的。

《画里有话》出了上述的趣味性，其实也是本不错的写作工具书，主要表现在词汇积累、写作素材。

1、词汇积累

依然随意给大家翻几页。

P152：“芙蓉又叫‘拒霜花’，因为芙蓉花盛开时不畏惧秋日的霜冻。”

P153：“'构图'两字是西画的概念，中国画叫‘取势’。”

p199：“《六君子图》、《容膝斋图》的幽秀旷逸、简静之气扑面而来。”

要想网文写得好，词汇量积累少不了。要想自己的古风网文看上去更古朴自然，《画里有话》这类书籍还是可以备下的。

2、写作素材

如果你的词汇量本身就已经很不错了，这本书还有个作用就是提供写作素材、写作灵感。

卡文，是每个网文作者都逃不开的宿命。

一般这种时候，阅读下相关书籍，说不定就灵感涌现。在古风网文中，字画是推动情节很有用的一个元素。当遇到卡文或者不知道如何下笔的时候，翻翻书总是有意向不到的好处。

同时，这里有个很重要的话题：古人的生活到底是怎么样的。

如果从来没有写过古风作品，建议从本书中的三幅画入手：《虢国夫人游春图》、《韩熙载夜宴图》、《清明上河图》都是很好的古人生活写照。

有了这些基础的积累，才能在脑海中有更细腻的画面。

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妥，絮絮叨叨聊了这么久，也有点累了~

就写到这里啦~献上此书链接：